Crônica de amor

Vanessa Cardozo.



Ansiosa, porém confortada, tentava manter a cabeça no lugar, pensamentos percorriam todo o seu corpo, entretanto, uma imobilidade pareava no ar, sim – ela já não sentia mais vontade de lutar por ele, seu instinto de leoa estava calejado, apesar do velho desejo de esperança.
Parava em frente ao espelho, arrumava os longos cabelos e balbuciava, numa espécie de monologo interno, todas as palavras que queria dizer - Ah, como tinha a dizer!
Era rainha desse castelo chamado “dizer”, dessa coisa de formatar opiniões, tinha pensamentos para tudo (incluindo os provenientes de seu humor irônico característico), e saberia que expondo a idéia certa poderia fazer o sapo se apaixonar, fechava então os olhos para eternizar aqueles pensamentos: - Ele é meu, meu, meu (...) meu.
Suspirava certeira, mirando como uma águia o foco no horizonte, preenchendo vigorosamente a sua alma, numa injeção de ânimo para quebrar a incrível muralha de gelo, que cercava o coração do “sapo-rapaz”.
- Ligo ou não ligo? Digo que estou com saudades?
- Hum, sei não! , eu não deveria ligar para ele, da última vez falou que iria me ligar, e nada! ....
De tudo, convenhamos! , nossa protagonista estava longe de ser uma simples pateta (a fórmula química do amor ainda não danificara o seu raciocínio lógico), mas uma autêntica “pateta consciente” (O que modifica toda a nossa história), capaz de reconhecer a imprestabilidade das atitudes do “sapinho querido”, medindo cada centímetro desse relacionamento duvidoso.
Exalando, por fim, todo o seu instinto ardiloso e ao mesmo tempo divino (a dita cuja, era determinada, fazer o que?), pegou o telefone, num impulso premeditado, digitou os oito números e antes que ele pudesse falar qualquer coisa, seu coração ficou feliz!
- Alô,
- Oi... Saudades! , vamos nos ver?
- Vamos sim.
- Que horas?
- Te ligo mais tarde...
- Então to bom vai ficar esperando, hein, me liga mesmo, beijinhos!
Sempre a mesma coisa, sem tirar, nem pôr. Sentia-se como uma criança, serelepe, saltitante, realizada! , enquanto seu lado garota contentava-se com o hoje , a mulher interior gritava , uivava, por satisfações, completamente indignada.
Fingir que nada aconteceu? Já era de lei, tal fato, tornou-se tão constante que sua psique havia delatado qualquer senso de cobrança, ou atitude impulsiva, tudo para conquistar os “ventrículos anfíbio”. Pensou em energia , conexão , racionalizou e por fim optou pela emoção , desconsertada
Sorriu quase conformada, a ponto de elaborar mais um raciocínio: -Seja o que Deus quiser!
Esse pensamento transmitia paz, segurança, pensar que aquele sentimento estava nas mãos de alguém completamente capaz para julgar sua vida, já que nesse ponto sentia-se frustrada e muitas vezes incapaz de tornar seu sonho realidade.
Entretanto um calafrio percorria a espinha, quando uma indagação obvia invadia seu ser: Será que talvez ele não seja a minha? E se nada disso der certo?
. Nesse momento o coração acelera, descompassado, entra em estado de pânico!
- Que coisa esquisita, ora bolas! , melhor não pensar nisso. Será que é?
Tarde demais, o coração sentindo-se ameaçado, manda ao cérebro mensagem de esperança, e apesar de todos os defeitos, atitudes, e falta de caráter do pobre sapo, ela bem sabe que dentro dele existe um lindo príncipe. E o orgulho? A ascensão da mulher no século XXI?? Aquele papo de insubmissão e coisa e tal? Esqueça! Isso é uma crônica de amor, e por ser, pede-se mais fé que a razão.

Neo - Realismo e a sociedade...

Vanessa Cardozo e Fábio de Deus

Numa Europa que agonizava entre as mazelas do pós-guerra surge através da arte um movimento que clamava por clemência, com influências realistas e marxistas o neo-realismo serve como forma máxima de expressão artística (literatura, pintura e etc.) alcançando a sua redenção através do cinema.

A denominação da “sétima arte” como forma de redenção é fruto do caráter impactante e ao mesmo tempo realista da película, apesar de acoplar pitadas de ficção, o personagem se humaniza ao decorrer da trama, para enfim, culminar, expressar, materializar o sentimento universal dilacerado. Essa característica “humana” o aproxima em certas cenas a uma espécie de documentário.

O marco inicial do movimento cinematográfico acontece na primeira metade da década de 40 (entre 1945 e 1946). Graças ao lançamento do nomeado diretor Frederico Fellini, “Romma Città Aperta“, rodado logo após a libertação de Roma.

A “paternidade do termo” (Neo – Realismo) gira em torno de duas possibilidades: à primeira diz que seria de Mario Serandrei quando chamou de” Neo – Realístico” o filme Ossessione , no qual havia sido montador ; e a outra possibilidade atribui o termo a Umberto Barbaro , que por sua vez utilizou o termo para resenhar o filme Quai des Brumes.

A originalidade em sua ingenuidade trouxe a imagem em movimento o uso de crianças, talvez como uma prece no sentido mais puro de sensibilizar o expectador através de um olhar infantil, desnudo à realidade tal qual ela era. Ou seja, sem a censura auto – imposta, sem amenizá-la através de cenários panorâmicos.

O cinema, como instrumento de mobilização retratava paisagens naturais, atores locais, velhinhos, pessoas humildes, trabalhadores e miseráveis. Opondo-se a estética excessivamente glamorosa do período fascista.

Essa tendência traz a tona à ideologia esquerdista, num Mundo bipolar (URSS x EUA) evidenciando uma Itália transtornada pela superficialidade da cultura em massa, talvez levados por um acesso de otimização dos cineastas em acreditar que expondo as atrocidades daquela época, resolveriam todos os problemas correspondentes. Porém, é inegável, a penetração, que as esquerdas críticas (desalinhas de Moscou), tiveram entre os trabalhadores Italianos, no pós-guerra.

Adentrando a faceta industrializada da cinematografia, compreendemos que, em geral, o realizador se submetesse a soberania do modo de produção capitalista, podendo perceber ou não o seu papel de doutrinadores (melhor: agentes de doutrinamento) não combatendo o sistema estrutural da indústria em si, tornando-se, portanto adjentes coadjuvantes desse repertório, mas em compensação quando o cineasta identifica o papel a qual se submete e decide “nadar contra a correnteza”, sendo desse modo, inteiramente consciente sobre o seu potencial de alcance através da exposição pública de suas obras . Este é, artista e comunicador, e o produto audiovisual é tanto sua mídia como seu suporte artístico. Analogamente, o cineasta e o designer gráfico são ambos. Em suma comunicadores no sentido mais completo que essa palavra possa ter, convergindo nos fins e divergindo nos meios.

A submissão conservadora ( citada anteriormente) explica o retorno ao melodrama e ao estrelismo industrial que colocam o movimento em “xeque”. A utilização de uma estética cultural, que no final das contas, serviria de manutenção do status quo, decepcionaria as camadas mais engajadas e abriria alas à submissão do Neo – Realismo a Indústria Cinematográfica.

Como meio de persuasão, o cinema, foi logo percebido por vários mobilizadores( força política). Bastaria citar os Soviéticos x Nazistas, por exemplo. Fizeram com os filmes como meio de corroborar essa afirmação. É incerto, portanto, prever até que ponto esse potencial ideológico se manteve, em outras palavras, se reduziu ou ampliou, após a introdução da televisão como meio de comunicação em massa por volta da década de 50.

Importante compreender acima de qualquer coisa a profundidade desse movimento não somente pelo âmbito social, mas pelo parâmetro estético e sobre tal fato a lógica ( ou ilógica) visionária sugere um conteúdo dispersivo , elíptico, errante ou oscilante , operando por blocos , com ligações deliberadamente fracas e acontecimentos flutuantes. O real ganha conteúdo e se torna “visado” quebrando todas as barreiras da “reprodução”. Em outras palavras o real é decifrado; por isso o realismo inventava, brincava com a ambigüidade. Construindo um novo tipo de imagem denominada: imagem- fato, de formal, material, mental e conteúdo, em outras palavras encontros fragmentados, efêmeros, intensos e interrompidos.

A passeata que calou o Rio de Janeiro

Vanessa Cardozo

Ganhando voz em meio a sujeira política o "Movimento pró-democracia" varreu as ruas do Centro da cidade na terça -feira (31) protestando em frente ao TRE.
Reuniu simplesmente uma multidão de 3.000 pessoas vestidas de preto ( em sinal de luto) , requerendo de forma pacifica e ao mesmo tempo imponente a apuração sobre crimes eleitorais .
Entre as acusações estão algumas irregularidades que teriam influenciado a eleição a prefeitura do Estado do Rio de Janeiro.
Segundo o Rjtv e o TRE todas as denúncias apresentadas pelo movimento durante a campanha eleitoral e a votação serão encaminhadas para maiores investigações.
O ex- candidato a prefeito Fernando Gabeira se pronunciou sobre o movimento 48 horas antes do início da passeata dizendo que não teria nenhum tipo de envolvimento com o movimento, mas que deixaria o TRE tomar o rumo das investigações.
I mportante ressaltar que o movimento pró-democracia não é partidarista e nem muito menos um modo de defender o Gabeira, mas sim um movimento que prega a conscientização política na história eleitoral e que defende com garra o direito a cidadania.

Ausência justificada

Vanessa Cardozo

Caros Bloggeiros de plantão ,
Venho por meio desta : Tcham , tcham ! Pedir desculpas ... ( risos)
O motivo da minha ausência é sinônimo de faculdade , épocas de prova , correria à mil
Mas prometo que estarei atualizando sempre esse nosso cantinho de preferência diariamente sobre diversos assuntos , como sempre digo o meu objetivo é fazer uma mistureba clássica sobre várias informações ou seja prosa fiada total !

Beijos , queijos , abraços e carinhos no Mouse !

Ensaio de uma cegueira - Inspirado na Obra de Saramago , direção de Fernando Meirelles .

Vanessa Cardozo

Peço desculpas aos leitores, pois no “post" anterior (Em cartaz), eu me esqueci do " Ensaio de uma cegueira" Livro de Saramago ( autor português que ganhou o prêmio Nobel) adaptado por Fernando Meirelles , diretor do Cidade de Deus . A sinopse é sobre a epidemia de uma doença denominada:“cegueira branca” já que os contaminados passam a ver uma superfície Leitosa. Manifesta-se primeiramente em um homem no trânsito, ganhando lentamente, enfoque nacional. À medida que os doentes são colocados em quarentenas e o Governo não consegue cumprir com suas necessidades básicas, estes começam a desenvolver seus instintos primários. Na trama a única pessoa não afetada é a esposa de um médico ( Vivida por Julianne Moore) que juto com um grupo de internos tenta encontrar a humanidade perdida .

Festival de Cinema do Rio de Janeiro vem aí !

Sinônimo de Cultura , O festival de cinema do Rio de Janeiro , começou em 1999 , resultado da união de dois grandes festivais do Rio de Janeiro : O Rio Cine e A mostra Rio ( fundados em 1984 e 88 respectivamente . ) Tornando-se o maior evento de cinema da América Latina . Já em sua 10ª edição o festival vai do dia 25 de setembro a 9 de Outubro . Maiores informações : http://www.festivaldorio.com.br/ .

Enquetes saindo do forno ...

Caros amigos de plantão ,

Estava eu aqui, coçando algum objeto não identificado, quando de repente ( PIMBA ! rs) tive a idéia não muito brilhante e para ser até sincera INÚTIL de fazer enquetes semanais , com todos os tipos de perguntas possíveis e imaginárias ... Desde mamutes pré-históricos à Tendências da moda ( Já viram a quantidade de " besteirol" que será , né ? ! rs )
O objetivo do prosa fiada é manter uma interação total entre o leitor e os assuntos aqui abordados , ou seja, MUVUCA absoluta... hahaha ;)
Por isso não pensem duas vezes... Dedinhos clicantes no mouse já!

Em cartaz

Cinéfila de carteirinha, não poderia deixar de colocar a coletânea dos filmes Brasileiros em cartaz no cinema, entre abordagens filosóficas e questões delicadas, as películas nacionais ganham campo e o melhor: Reconhecimento!
Vale à pena assistir!

Era uma vez - Filme de Breno Silveira

Os Desafinados- um filme de Walter Lima Jr .

Linha de Passe - Um longa de Walter Salles .

Linha de Passe.

Linha de Passe.

Quinta feira passada assisti “Linha de passe”, filme do Diretor Walter Salles (o mesmo do premiado Central do Brasil) que relata as dificuldades vividas por uma família menos favorecida na maior metrópole nacional do Brasil, composta por quatro irmãos e uma mãe gestante e solteira, o drama desenvolve-se muito além do aspecto econômico, adentrando numa faceta conflituosa de uma família não convencional, passando a mostrar de forma rica temas como violência social, gravidez na adolescência, segregação especial, violência, furtos, religião e futebol. (“A” grande paixão brasileira), para no fim, levantar de forma sutil e ao mesmo tempo consistente a existência humana.
A película começa com um belíssimo enquadramento , seqüenciado pela Cleuza ( interpretada por Sandra Corveloni ) , 42 anos , empregada domestica , esperando o quinto filho , entre eles está Dario , vivido por Vinícius de Oliveira que protagonizou Central do Brasil e sonha em ser Jogador de futebol , entretanto por causa da idade ( o rapaz completa 18 anos ) e os favorecimentos da diretoria dos grandes grupos a jogadores de alta renda , o garoto sofre dificuldades para conseguir realizar o sonho da sua vida . Já Denis (João Baldasserini ) é um sedutor “ barato” , foi pai ainda novo e sofre dificuldades para sustentar o filho e arcar com as despesas de casa com o salário que ganha como motoboy , envolvendo - se no decorrer da película , com furtos no trânsito .Dinho (José Geraldo Rodrigues) é um rapaz evangélico , que luta o tempo todo contra a sua essência , para viver segundo os padrões da igreja . Enquanto o pequeno Reginaldo (Kaique Jesus Santos) , mata centenas de aulas vagando pelos ônibus da cidade , em busca do Pai , motorista de ônibus que provavelmente não sabia de sua existência . O interessante do filme é que não existem vilões e nem moçinhos absoltamente corretos. Nossos “heróis” são heróis que sofrem e ao mesmo tempo cometem uma série de deslizes, seja por falta de caráter ou puro Darwinismo- o homem é o produto do meio; Walter Salles e Daniela Thomas, retratam brilhantemente “ a dor e a delicia de ser o que se é “. Num contexto de continuidade , o final é transmitido no começo e a conclusão do filme é que passa vida dentro da tela , que nossos personagens percorrerão caminhos , tomaram decisões , vivenciaram acontecimentos e nos expectadores aflitos por uma conclusão somos levados a uma reflexão profunda sobre o nosso existir .

O Glorioso volta ao G4

(Na foto Thiaguinho , comemoração do gol que marcou a vitória )

Vanessaa Cardozo .

Os torcedores Alvinegros dormiram em êxtase, graças à vitória , nesse sábado contra Coritiba no Coito Pereira. Garantindo temporariamente a sua vaga no g4, numa média de 42 pontos, estando atrás do Grêmio , Cruzeiro ePalmeiras (Primeiro , segundo e terceiro lugar respectivamente ). O técnico do Glorioso, não esconde felicidade e nem a ambição de levar o time a vice-liderança do Brasileirão ,titulo que só será conquistado futuramente .

La malá educacion - 2004

( La mala Educación - Pedro Allmodóvar , 2004.)

Vanessa Cardozo .

Um clima tórrido de romance entra no ar, idolatrado pelas mentes hedonistas e insípido aos olhos tradicionais, Pedro Allmodóvar consagra-se, ao abordar dois temas ainda desconversados pela sociedade: o Homossexualismo e a Pedofilia. A película começa num colégio de padres na Espanha (início da década de 60) onde Inácio (vivido na infância por Leonor Watling ) e Enrique ( Daniel Giménez Cacho ) se apaixonam . Juntamente com Padre Manolo , Diretor e professor de Literatura , que abusa sexualmente de Inácio . Os três levam a trama a um intrigante jogo de mentiras , submissões , hipocresia , acusações , suspense e descobertas . Anos mais tarde os dois Jovens se reencontram em vertentes distintas, Inácio ( agora representado por Gael García Bernal ) segue a carreira de ator , enquanto Enrique ( Fele Martínez)a de Realizador. A princípio o cineasta tenta se esquivar, mas Inácio aproveita para lhe entregar um roteiro que contém a narrativa da infância no Internato Católico mesclado ao drama de Zahara (Gael Garcia), Paquito ( Javier Cámara) e de sua incontestável vingança contra o Padre Manolo . Ao lê-la Enrique se depara com a chance de acertar as contas com o passado . O apaixonante no filme de Allmodóvar não é a abordagem sobre temas polémicos em si , mas o debate filosófico que gera em torno da questão . Não deixando de ser condenátoria , o Diretor mostra uma faceta de um pedófilo que ama , sofre , abusa do poder , rompe com suas ideologias clericas para poder concretizar esse sentimento , da mesma forma segue-se o Homossexualismo e Transexualismo , relatado de maneira avassaladora , debatendo-se num mundo de traumas e preconceitos , de maneira complexa e segundo boatos autobiográfica , consideraria sem apelo algum um dos melhores filmes nos últimos dez anos .

Uma verdade Inconveniente (An inconveniente truth- 2006) – Al Gore

Vanessa Cardozo .

Documentário produzido pelo ex – candidato a presidência dos Estados Unidos Al Gore sobre as catástrofes que a emissão excessiva de dióxido de carbono provoca ao Planeta. Com uma pitada de humor, graças ao pequeno curta criado por Matt Groening (criador dos Simpsons), que aparece diversas vezes no decorrer do filme . O longa começa com Gore palestrando para um auditório utilizando projeções, slides e vídeos,empregando gráficos com mapas estatísticos sobre milhões de anos, exemplificados através de fotografias da Patagônia, do Kilimanjaro, dos Alpes e da Antártida, entre outros, revelando os impactos sofridos ao meio ambiente.
A película também mostra a diferença do que foi noticiado sobre o Furacão Katrina (Nova Orleans) nos principais meios de comunicação Norte- Americanos e, a realidade denunciada por cientistas, evidenciando desta forma a manipulação da mídia sobre o tema. Culminando com uma espécie de “profecia ambiental” que resultará segundo Gore numa constância de furacões, enchentes, secas , praga de insetos e epidemias. Gerando no futuro uma espécie de caos político, econômico e social.

Ao mesmo tempo, o relato ganha destaque biográfico, à medida que, mostra detalhes da vida de Gore e, sua trajetória pró-ambientalista pelo mundo. Segundo o filme, gore foi introduzido no assunto ainda Universitário, quando o mentor Roger Revelle (professor de Havard , e pioneiro na medição de dióxido de carbono na atmosfera ) deu uma palestra alertando aos altos índices de CO2 nas últimas décadas .
Influenciado também pela morte de sua irmã por câncer no pulmão, Gore conta que o falecimento provocou uma mudança na utilização do solo de suas fazendas (A família de Al Gore plantava tabaco), através de relatos pessoais e apelo ambiental consistente , o filme ganha um lado humano, conquistando a empatia do espectador.

Abordagem Pessoal

Caros Internautas ,
Tive a idéia de criar esse blog , como objetivo de juntar pensamentos , cinema , música , fotografia , pessoas , lugares . Enfim tudo o que possível for , numa tentativa não somente de chegar a plenitude das informações , mas sim a essência de todas as notícias , que nada mais é do que a personificação do caráter humano.